The Independents标志着Colony成立10周年，创始人Jean Lin的个人愿景和市场可行性在这里找到了罕见的平衡。该展览汇集了来自Colony轨道的24家设计工作室，每家工作室都回应了设计实践中的独立性对他们的意义。由此产生的系列既是回顾性的，也是宣言性的 – 宣告设计的独立性不仅仅是审美偏好，而是哲学立场。
一把纸绳椅，转角铰链上有一个胡桃木，位于Lin’s Tribeca画廊空间的角落里。对于漫不经心的观察者来说，它可能只是材料并置的一个深思熟虑的细节。但是Chen Chen和Kai Williams的胡桃木角椅在其形式中承载了文化记忆。设计师们的灵感来自中国传统的核桃代代相传，这些东西被祖先的手磨得光滑。这种作为继承的对象成为Colony在其存在的十年中所培养的一个恰当的隐喻。
“我为Colony在过去十年里建立起来的独立设计师社区感到非常自豪。”Colony创始人Lin说：“Independents展览概括了我自己的’为什么’。我对独立精神的信念是无限的，我的敬畏也是无限的。”
展览揭示了Colony的合作模式如何从代表性演变为孵化器。从画廊的设计师驻留计划中脱颖而出的工作室 – 包括Ember Studio、Thomas Yang Studio和2025级新成立的Studio BC Joshua – 展示了Colony如何作为发射台和持续支持系统。
Materiality是连接过去和现在的贯穿线。Hiroko Takeda、Moving Mountains和SSS Atelier等当前的Colony设计师推出了扩展他们材料研究的新作品。 Takeda的纺织品尤其展示了精湛的技术如何创造表达空间 – 织布机的限制使创作自由度更高。
摄影：Brooke Holm
