此次展览由Friedman Benda画廊（515 W 26 St，一楼 – 持续至2024年6月15日）主办，配合纽约设计周的活动，探讨了当代著名设计师对我们时代紧急情况的回应。展览的重点是可持续材料和制造，而不是大规模工业化和资源滥用的过程。
来自布基纳法索的Hamed Ouattara的作品讲述了对回收和升级再造的探索，他将石油桶等废料再生利用。Estúdio Campana通过工艺和邻近性对当地材料进行改造和重新诠释，而Max Lamb则用工作室回收的纸板创作了一个系列，为废弃材料带来了新的价值。
Studio Raw Material的作品探索了与材料和工艺相关的地质，其设施位于印度西部的沙漠平原，依靠盐、大理石、粘土和植物树脂等物质进行创作；墨西哥设计师Fernando Laposse则研究了鳄梨产业，他利用废弃物进行创作。Paul Cocksedge的作品探索了生产过程的各种可能性，Joris Laarman的作品探索了当代设计和技术，他利用计算技术创作了受自然启发的作品，而gt2P工作室则采用了参数化方法。
最后，设计与自然的关系在Full Grown的创作中得以体现，其以光合作用为主要生产过程；Erez Nevi Pana的创作则以死海的盐为主题；Marlène Huissoud的创作则以蚕茧纤维为基础，创作了“Almost functional”的作品。
